- 업종: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
1930'Larda Depresyon sırasında İngiliz yaşam sert gerçekleri belgelenen sanatçılar ile ilişkili bir terimdir. Kitlesel işsizlik ve sosyal yoksunluk hakim bir on yıl içinde yeni bir radikalizm Avrupa siyaseti ele aldı ve sanatçılar, kolay anlaşılır bir realist tarzı benimseyerek bu olaylara yanıt verdi. Onlar zaman, soyutlama ve Sürrealizm, hem de hakim sanat hareketleri etkili bir şekilde iletişim kurmak için çok belirsiz olduğuna inanıyordu. İngiltere'de o bu inançları paylaşan sanatçıların Uluslararası Birliği (AIA) ve Euston Road okul toplandılar. Bu sanatçıların bazı kitle-gözlem, sıradan emekçi insanların günlük yaşamlarını kaydetmek için kurulmuş bir organizasyon ile çalıştı.
Industry:Art history
En yaygın elektronik medya video görüntüleri, ses kayıtları, slayt sunumları, CD-ROM ve çevrimiçi içerik örnekleridir. Terim, bu kayıtları veya sunular oluşturmak için kullanılan ekipman da birleştirmek; televizyon, radyo, telefon, bilgisayar. Çok sanatçıların elektronik medya kullanımı çevreleyen teorisi Walter Benjamin'in 1936, sanat çalışmalarında yaş, mekanik sanat fotoğraf sunumu ve sinema gibi formları geliştirme sayesinde benzersiz bir varlık olarak kendi sınırları kurtulmuş, demokratikleşme tartışılan üreme, seminal kompozisyon temel benzersiz bir orijinal olmadığı bir yerde.
Industry:Art history
Kraliçe Elizabeth yaş ı (yönetimdeydi 1558-1603) İngiltere'de sanat olarak Shakespeare oyunlarında çiçekli gördüm. Resim de olsa da portre şeklinde de prensip olarak gelişti. Kraliçe kendini Hilliard ve Gheeraerts gibi sanatçıların büyük zerafet, servet ve gücü stilize görüntüler oluşturma rehberlik onun portre, özel bir ilgi aldı. Bu yapay ve dekoratif tarzı genel olarak Elizabeth boyama özelliği oldu. Çok yetenekli sanatçı kaldı kez Cholmondeley kadınlar olduğu gibi anonim.
Industry:Art history
Özellikle ve büyük harfle, modern Alman sanat, özellikle Brücke ile ilişkili bir terimdir ve Blaue Reiter gruplar, ama bu dar anlamda en iyi Alman dışavurumcu adlandırılır. Ekspresyonizm genel bir terim olarak, resim içinde resim gerçekliğin az ağır form ve renk sanatçılar iç duyguları veya bu konuda fikirleri anlamlı hale getirmek için bozuk anlamına gelir. Dışavurumcu sanat, son derece yoğun ve doğal olmayan özellikle renk olabilir, çalışmaları genellikle ücretsizdir ve boya uygulama cömert ve yüksek dokulu olma eğilimindedir. Dışavurumcu sanat duygusal ve bazen mistik olma eğilimindedir. Romantizm bir uzantısı olarak görülebilir. O dedi Van Gogh ile başlayıp, diğerleri arasında Munch, Fovizim ve Matisse, Rouault, Brücke ve Blaue Reiter grupları, Schiele, kucaklayan modern sanatın önemli bir akış şeklinde modern biçimiyle Kokoschka, Klee, Beckmann, Picasso, Moore, Sutherland, pastırma, Giacometti, Dubuffet, Baselitz'in, Kiefer ve 1980'lerde Yeni dışavurumculuk çoğu. Soyut dışavurumculuk ile soyut gitti.
Industry:Art history
Sanat olarak kadınlar tarafından tanımlanabilir bilinçli feminist sanat kuramı gelişmeler ışığında 1970'den beri yapılan sanatçı. 1971 Yılında sanat tarihçisi Linda Nochlin çığır açan kompozisyon 'Neden var orada be hayır kadın sanatçılar?' yayınlandı. O yetenekli kadın erkek karşılıklarıyla aynı durumu ulaşmada engel sosyal ve ekonomik faktörler içinde araştırıldı. 1980'Lerde sanat tarihçileri Griselda Pollock ve Rozsika Parker gibi Ayrıca, sanat tarihi ile cinsiyet yüklü terimlerinden eski ana ve başyapıt gibi dil incelemek için gidiyorduk. Batı canon, neden erkekler ve kadınlar farklı temsil edilen soran çıplak kadın Merkezi yeri sorguladılar. Onun 1972 yılında bir yolu görmek John Berger sonucuna Marksist eleştirmen yaptırın ' Erkekler kadınlara bak. Kadınlar izle baktı kendilerini '. Başka bir deyişle Batılı sanat zaten toplumda gömülü eşitsiz ilişkileri çoğaltır. Feminist sanat benzer bir yörünge izledi. Bilinenlerin içinde bazen ilk feminist sanat olarak, kadın sanatçılar, kadınsı deneyim, vajinal görüntü ve adet kanı, tanrıça figürleri çıplak poz ve meydan okurcasına 'kadın işi' olarak kabul ettiği nakış gibi medya kullanarak keşfetmek revelled. Bu aşama feminist sanat büyük ikonik eserleri Judy Şikago nun akşam yemeği, 1974-79 biridir. Daha yeni feminist sanatçılar bu yaklaşım reddetti ve düşüncelerimizi kadınlık ve kadınlık kökeni ortaya çıkarmak çalıştı. Onlar kadınlık bir maske olarak fikri takip — pozlar kadın kadınlık toplumsal beklentileri ve uygun tarafından benimsenen bir dizi.
Industry:Art history
Sahte veya taklit sanat ve sanat tarzında aldatmaya niyeti ile üretilen belirli bir sanatçı, bir kopyası var. Yirminci yüzyılın en kötü şöhretli kalpazan tarafından Jan Vermeer purporting resimleri bir dizi yapan Hollandalı ressam Han Van Meegren oldu. (Ayrıca bkz: kopya)
Industry:Art history
Sanat varış yana, herhangi bir biçimde gerçek dünya ve insan figürü için özellikle güçlü referanslar korur, modern sanatın başvurmak için mecazi terim kullanılmıştır. Genel anlamda figüratif aynı zamanda geriye dönük olarak tüm sanat sanat önce uygulanır. Modern realistler İzlenimcilik (az) öncesine tarzlarda çalışırken figüratif sanat modern deyim kullanır ki Modern figüratif sanat modern gerçekçilik farklı olarak görülebilir. Aslında, modern figüratif sanat az yirminci yüzyıl boyunca ve üzerinde izlenebilen Ekspresyonizm genel akım ile aynıdır. Picasso yaklaşık 1920 sonra modern figüratif resim büyük suret ve Alberto Giacometti yaklaşık 1940 figüratif heykeltıraş. İkinci Dünya Savaşı'ndan Güzelleştirme-ebilmek var olmak izci-Francis Bacon, Lucian Freud'un ve diğer sanatçılar Londra okul çalışmaları ve Pop art, Neo-Expressionism, sonra ve yeni ruh boyama.
Industry:Art history
Gençlerin binalar ve metro treni tarafında görüntüler oluşturmak için sprey boya ve diğer malzemeler kullanmaya başladığında graffiti sanatı 1970'lerde New York'ta kendi kaynakları vardır. Böyle grafiti parlak grafik görüntüleri (wildstyle) stilize monogram (tag) arasında olabilir. Grafiti bu nedenle nadiren galerileri ve müzeler görülür, henüz onun estetik sanatçıların çalışma içine dahil edilmiştir. Grafiti sanatının erken temsilcilerinden dahil Fransız ressam Jean Dubuffet, Etiketler ve grafik motifleri onun resimlerinde içine dahil ve New York sanatçı Jean-Michel Basquiat ve Keith Haring'in, Street art öncüleri tanımlanabilir. Son zamanlarda, Barry McGee ve Banksy görmüş gibi ticari alanlarda graffiti sanatçıları sergiledi.
Industry:Art history
Grafit, karbon, kristal bir şeklidir ve sadece ufak bir baskı izi gerektiği gibi bir çizim ve yazma aracı olarak yararlıdır. Ancak, grafit yumuşak ve kırılgan olduğu gibi bir çeşit koruyucu kasa gerektirir. Kesin tarih ve ilk grafit kalem kökeni bilinmeyen ama ahşap kaplı ilk grafit sopa çevrede 1565, Cumberland İngiltere'de doğal grafit keşfi kısa bir süre sonra ortaya çıktı düşünülmektedir. Grafit de Sibirya, Bavyera, Almanya ve Amerika Birleşik Devletleri içinde doğal olarak oluşur. Ancak olabilir yapay olarak yüksek sıcaklıklarda Isıtma kola tarafından Asheson işlemi olarak bilinen yapılmış. Grafit ve donuk metalik gri renkli yağlı doku vardır. Grafit, istikrarlı ve kalıcı bir malzeme ama bir silgi kullanarak kolayca kaldırılabilir. Bugün grafit için 'kalem' ya zaman zaman 'kurşun kalem' anılacaktır. Grafit keşfinden önce kurşun bir yazma aracı olarak eski çağlardan beri kullanılan olduğunu çünkü bu isim geldi. Grafitli kurşun 1779, ne zaman KW Scheele, İsveçli kimyager, sözde kurşun kalemler içinde kullanılan aslında karbon mineral biçimi olduğunu keşfetti kadar biçimi olduğu düşünülüyordu. Bu yazı için Yunanca kelime ' grafit' seçildi. Terim kalem, fırça, 'penicillum' Latince türetilmiştir.
Industry:Art history
İlk önce Fransa'da onsekizinci yüzyılda boya opak hale getirmek için suda çözünen sakız, suluboya gibi ama beyaz pigment ilavesi ile bağlı pigmentler yapılan türünü tanımlamak için kullanılan bir terimdir. Tebeşir eklenir gibi saydamlığını artırmak için cildi daha büyük oranlarda daha suluboya ve inert pigmentler çeşitli miktarlarda kullanılan. Guaj kağıt yüzeyine boya kalın bir tabaka oluşturuyor ve kağıt aracılığıyla göstermek için izin vermez. Genellikle parlak nokta içinde suluboyalar oluşturmak için kullanılır. Bugün 'guaş' terimi genellikle gevşek vücut renkli olarak yapılan herhangi bir çizim tanımlamak için kullanılır. Bodycolour herhangi bir opak suda çözünen pigment türüdür; geç onbeşinci yüzyıl sanatçıları tarafından kullanılır. Kurşun beyaz çinko oksit, ondokuzuncu yüzyılda Çin beyaz olarak bilinen giriş kadar kullanıldı.
Industry:Art history
